Το Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού ARC for Dance της ομάδας DAN.C.CE Unitiva επιστρέφει για 16η χρονιά, από τις 24 Μαΐου έως τις 8 Ιουνίου 2025, για να εξερευνήσει τη δύναμη της "ανησυχίας". Για 7 ημέρες, 70 καλλιτέχνες από 10 χώρες, παρουσιάζουν 15 παραστάσεις με δωρεάν είσοδο στο Ολύμπια Δημοτικό Θέατρο "Μαρία Κάλλας", στο Θέατρο "Δίπυλον" και διαδικτυακά.

Στην 16η εκδοχή του, το ARC for Dance FestivaL εστιάζει φέτος στην ανησυχία ως καταστατική ορμή του χορού, φιλοξενώντας παραστάσεις Ελλήνων και ξένων δημιουργών ως κοινές χειρονομίες ενδιαφέροντος, αλληλεγγύης, και αμφισβήτησης των βεβαιοτήτων.

Μέσα από ένα πρόγραμμα τριών ενοτήτων – το Main Fest στο Ολύμπια Δημοτικό Θέατρο "Μαρία Κάλλας", με εννέα χορευτικά έργα, επτά από τα οποία παρουσιάζονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, το Prime Movers με έργα-προτάσεις πειραματισμού και το ARChitects στο Θέατρο "Δίπυλον" – το φεστιβάλ προσφέρει την ευκαιρία να μετασχηματιστεί η αναταραχή και η αμφιβολία σε ενέργεια δημιουργίας.

Prime Movers
Το φεστιβάλ ξεκινά επιστρέφοντας στο Θέατρο "Δίπυλον", όπου είχε εμφανιστεί το 2008, με τη χορευτική ενότητα Prime Movers που επικεντρώνεται στο μέλλον, ενισχύοντας τη σύνδεση του κοινού με τολμηρά έργα νέων καλλιτεχνών. Το Σάββατο 24 Μαΐου, η Διαμάντω Χατζηζαχαρία δημιουργεί έναν χορό για το τέλος του κόσμου, μια ισχυρή μεταφορά της σύγχρονης αβεβαιότητας, όπου ο φόβος και η ελπίδα συγχωνεύονται σε νέες εκδοχές ελπίδας. Την ίδια μέρα, το "Diásporas" της Στέλλας Σπύρου παρουσιάζει δύο πλάσματα που χαρτογραφούν ένα τοπίο συλλογικής και προσωπικής μνήμης. Την Κυριακή 25 Μαΐου, η Filiz Bozkuş Al με τη χοροθεατρική της περφόρμανς "GONG", ιχνηλατεί το ταραγμένο ταξίδι της ύπαρξης από την αθωότητα της παιδικής ηλικίας ως τις συγκρούσεις της ωριμότητας και τη μεταμόρφωση που ακολουθεί. Στη συνέχεια, το "An UMBRA Story" του Άγγελου Παπαδόπουλου ανιχνεύει με μίγμα επιθυμίας και φόβου τις αόρατες παρουσίες, τις σκιές και τα πνεύματα που μας κατατρύχουν. Στην ενότητα ARC dialogues, μετά το τέλος των παραστάσεων των Prime Movers κάθε βραδιάς, η χορογράφος Χρυσάνθη Μπαδέκα συνομιλεί με τους χορογράφους για τις πηγές έμπνευσής τους και τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουν.

ARChitects
Η ενότητα ARChitects στο Θέατρο "Δίπυλον" προσφέρει μια εμπειρία οικειότητας με εναλλακτικές οδούς χορογραφικής έμπνευσης. Το Σάββατο 31 Μαΐου, η Kristina Paunovski με το ARTissue: Lineage εξετάζει το παρελθόν ως πηγή δημιουργίας, ενώ ο Χάρης Κούσιος, με το Not all wars are visible, παρουσιάζει μια μάχη όπως αυτές που δίνουν τα ενεργά σώματα καθημερινά.

Main Fest
Από τις 5 έως τις 8 Ιουνίου, το φεστιβάλ θα διεξαχθεί στο Ολύμπια Δημοτικό Θέατρο "Μαρία Κάλλας" με εννέα χορευτικά έργα, επτά από τα οποία παρουσιάζονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Την Πέμπτη 5 Ιουνίου, ο Πάνος Μαλακτός με το "No Im Not" αποκαλύπτει τις πιέσεις που διαβρώνουν την προσωπική και επαγγελματική ζωή, ενώ η βραβευμένη Sung Im Her με την παράσταση "Tomorrowisnowtodayisyesterday" (TiNTiY) ασχολείται με τον πληροφοριακό υπερκορεσμό της υπερ-συνδεδεμένης εποχής.

Την Παρασκευή 6 Ιουνίου, οι Ginevra Panzetti & Enrico Ticconi με το "AeReA" αναδεικνύουν τη σημαία ως σύμβολο ταυτότητας και διαίρεσης, ενώ η Ερμίρα Γκόρο με το "Thirst" εξερευνά τις τελετουργίες ως απότοκα σωματικής μνήμης. Το Σάββατο 7 Ιουνίου, η Νατάσα Φραντζή ("The Garden of the Beasts"), ο Alex Kros ("Me.Myself.I") και οι HURyCAN ("Te odiero") παρουσιάζουν θέματα από την αποδοχή του εαυτού έως την παράδοξη συνύπαρξη του μίσους και της αγάπης.

Το φεστιβάλ ολοκληρώνεται με το "(W(h)oman" της Εύας Γεωργιτσοπούλου, έργο που υλοποιείται από το μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ως ύμνος στη χάρη της επιβίωσης, και το "Masterwork For Six Dancers" των Emese Cuhorka & Csaba Molnár από την ομάδα En–Knap, όπου συγκρούονται πειθαρχία και εξέγερση, στάση και κίνηση.