Διάρκεια: 30'

Ο τίτλος της παράστασης "Fantasie minor" του Marco da Silva Ferreira προέρχεται από την ορολογία και το ρεπερτόριο του πιάνου και γεννήθηκε μέσα από τη συνάντηση με τους Chloé Robidoux και Anka Postic, δύο καλλιτέχνες του χορού από την Καέν που χορεύουν μαζί από τα παιδικά τους χρόνια. Με καταβολές από τους χορούς της urban κουλτούρας (hip-hop, dancehall, house), η κοινή τους διαδρομή επηρέασε ουσιαστικά τη σχέση τους και την προσωπική τους εξέλιξη.

Το έργο δημιουργήθηκε από ανάθεση του Εθνικού Χορογραφικού Κέντρου της Καέν της Νορμανδίας, για μία παράσταση που να μπορεί να παρουσιαστεί σε πολύ διαφορετικούς χώρους: με μια σκηνή εύκολα προσαρμόσιμης επιφάνειας 4 × 4 μέτρων, το "Fantasie minor" μπορεί να παρουσιαστεί σε εσωτερικούς ή υπαίθριους χώρους, σε θέατρα ή κήπους, σε δημόσιες πλατείες κ.λπ. Ο περιορισμένος σκηνικός χώρος επιβάλλει συνεχή εγγύτητα μεταξύ των χορευτών, ένα στοιχείο το οποίο πρέπει να διαπραγματεύονται συνεχώς και με το οποίο καλούνται να συνυπάρχουν.

Αυτός ο επιμερισμός του χώρου αποτελεί πρόκληση και για τη μουσική της παράστασης: τη Φαντασία σε Φα ελάσσονα, έργο 103 του Franz Schubert, σύνθεση για τέσσερα χέρια στο πιάνο, που βρίσκεται σε αντιστοιχία με τα τέσσερα πόδια των χορευτών στον περιορισμένο αυτό χώρο.

Καθώς προέρχονται από την κουλτούρα των "battles" και των "cyphers", οι δύο ερμηνευτές ανανεώνουν διαρκώς την πρακτική τους. Ανάμεσά τους υπάρχει κάτι βαθιά φιλικό αλλά και ανταγωνιστικό, σαν να υπακούν στη λογική του παιχνιδιού. Τα βιογραφικά αυτά στοιχεία, οι μνήμες της παιδικής ηλικίας, διατρέχουν τη χορογραφική σύνθεση, η οποία εμπνέεται από τους χορούς που έχουν μελετήσει τα σώματά τους. Το "Fantasie minor" λειτουργεί σαν ένα τελετουργικό μετάβασης, ενισχυόμενο από το γεγονός ότι η Φαντασία σε Φα ελάσσονα ήταν το τελευταίο έργο που συνέθεσε ο Schubert πριν πεθάνει στα 31 του χρόνια: σαν προαίσθημα μιας άλλης μετάβασης.

Ο χορός συνδιαλέγεται με τη σύνθεση ακολουθώντας την απεικονιστική προσέγγιση των urban χορών στη μουσική. Η παράσταση ξεκινά δεξιοτεχνικά, σχεδόν επιθετικά, όμως όσο εξελίσσεται η χορογραφία αναδύονται και άλλες ποιότητες. Σαν οι ερμηνευτές να επιτρέπουν στον εαυτό τους να βιώσουν ή να αποκαλύψουν μια πιο εύθραυστη περιοχή. Η μουσική κινείται ανάμεσα σε διαθέσεις που τους επιτρέπουν να εναλλάσσονται ανάμεσα σε αυτά τα δύο άκρα. Οι άκαμπτες μπότες που φορούν, φορεμένες σαν παπούτσια μπαλέτου σε όλη τη διάρκεια του έργου, ενισχύουν αυτές τις μεταπτώσεις. Προσδίδουν βάρος και γείωση στις φιγούρες τους. Το ντουέτο χτίζεται γύρω από αυτή την αντίθεση: το πόδι που χτυπά το έδαφος με δύναμη και σιγουριά και το σχεδόν κρυστάλλινο piqué του κλασικού μπαλέτου. Το παράλογο και το δεξιοτεχνικό μετατρέπονται σε αφετηρία για μια αισθητική, τεχνική και προσωπική ανακάλυψη.
— Marco da Silva Ferreira, Σεπτέμβριος 2021

Σύλληψη, χορογραφία: Marco da Silva Ferreira
Ερμηνεία: Anka Postic και Chloé Robidoux
Ηχητικός σχεδιασμός και σύνθεση: Rui Lima και Sérgio Martins, βασισμένοι στη Φαντασία σε Φα ελάσσονα του Franz Schubert
Πιάνο: Lígia Madeira και Luís Duarte
Ηχογράφηση και μίξη: Suse Ribeiro
Σχεδιασμός φωτισμού: Marco da Silva Ferreira, σε συνεργασία με τους Florent Beauruelle και Valentin Pasquet
Κοστούμια: Aleksandar Protic
Βοηθός Χορογράφου: Elsa Dumontel
Τεχνικοί υπεύθυνοι: Valentin Pasquet
Παραγωγή: Εθνικό Χορογραφικό Κέντρο της Καέν στη Νορμανδία
Συμπαραγωγή: Le Trident (Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin), TANDEM Scène nationale Arras-Douai, Culture Commune (Scène nationale du bassin minier du Pas-de-Calais), Espace 1789 (Scène conventionnée d’intérêt national pour la danse de Saint-Ouen), Atelier de Paris / CDCN
Με την υποστήριξη: Υπουργείο Πολιτισμού (Γαλλία) – Πρόγραμμα Residency for Associated Artist της DRAC Normandie, Νομαρχία του Καλβαντός (residency στην Terre d’Auge), Caisse des Dépôts, Institut Français (για τη Γαλλο-Πορτογαλική Πολιτιστική Σεζόν 2022)
Παροχή στούντιο: La Bibi, Caen

Στο πλαίσιο του Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας 2025.